07-08秋冬巴黎时装周：中国设计师马可

马可来巴黎了！作为中国家喻户晓的“例外”品牌的首席设计师马可小姐这一次带着她的第2个时装品牌——“无用”来到了巴黎。这是继JEFEN被邀参加巴黎时装周的第二个中国时装品牌。从收到那张印有中文的黑粗麻线缝成的白坯布邀请函开始，已经让人对“无用”产生了诸多莫名的激动和揣测。

“找回我们曾经拥有的质朴而基本的,最为真实的生活,是为找回我们由于不断地追求快捷高效而丧失了的生活的品质,乐趣和故事……”

2月25日晚上7点半，巴黎时装周开幕的第一天，“无用”以主打秀的身份出现在Gymnase du Lyc饠Stanislas(斯坦尼斯拉斯中学体育馆)中。“c’est incroyable…(这真是不可思议)” “ohlala..il est magnifique（我的天啊，它太美了）…”这是在展览馆门外，笔者听到法国人说的最多的两句话。与其他品牌不同，“无用”全部是静态展示。一进入展馆，超强的形式感与视觉震撼力由然升起：只见空旷的房间里没有任何多余的装饰物。一片黑暗中，被全身涂满泥土、细纱的拟真人模特在射灯的强烈照射下显得有点“慎人”。他们有男有女有孩童，有高鼻梁的外国面孔，也有酣态可拘的东方面孔，或站或蹲在白色的方型灯架和沙土上，目光呆滞，瘦骨嶙峋。他们穿着或搭着“破破烂烂，千疮百孔”的粗麻布裙，纱线衫。翘首仰望，低头沉思，衣服上的肌理变化在灯光的映射下显得惟妙惟肖，自然生动。而灰土吞噬下的皮肤粗糙、黯淡，苦难感十足。这不得不让人想到中国成千上万靠土地为生的原生态农民。

让我们来听听马可是怎么解释泥土中的“无用”吧：

这次展览的主题是“土地”,从邀请函上撒落的到秀场地面上的,自空中降下的都是土,来自于中国的和法国的土,快被生活在城市里的人们遗忘了的土.唤起我对“土地”的记忆的是我近年来在中国偏远乡村间的旅行,在异地他乡的旅途中,我似乎才渐渐触摸到了世界的真相和本质,我发现:那些几乎与“时装”---这个过往十几年来我所从事的领域绝缘的时空竟如此广袤!这些靠双手和土地生存的,过着与我们迥然不同生活的人群,他们对世代耕耘的土地的深厚感情和与自然间的和谐亲密感染着我,令我意识到土地对于我们的意义绝不仅仅是向我们提供赖以生存的食物,更是我们生命的源头和灵魂的归宿。

这些作品是在缓慢中进行创作的,做这些东西,是想找回我们曾经拥有的质朴而基本的,最为真实的生活,是为找回我们由于不断地追求快捷高效而丧失了的生活的品质,乐趣和故事,是为了找回我们的先辈一直拥有的那种与土地之间亲密而实在的联系.....

有一种声音，哪怕细小微弱，但只要存在，便自有它的未来……

时装秀结束后，3月1日晚18点，Palais Royal(巴黎小皇宫)里又迎来了Joyce马可的静态展兼开幕酒会。这次开幕酒会上，马可从哲学的角度再一次来诠释“无用”：

"无用"是"没有用途的"的意思，为什么叫"无用"?

“所有人都在追求有用,做个有用的人,造个有用的物件,买个有用的东西,是否有用甚至已成为我们做事的前提,但眼前的有用与未来的价值常常不同,我们因为太过于注重眼前的有用经常忽略了未来的价值,我想做些眼前未必有用但以后会有价值的事,我想把人们眼中无用的东西变得有用,我想人们不再以是否有用作为取舍的原则.我喜欢"无用",所以才能赋予它新的价值.价值从不在物件本身,而在使用的人.是不是因为替代品的产生而消失的都是在市场经济下无用的东西?不再去使用是不是等于没有价值?我们得到的是什么?我们失去的又是什么?我能为已经消失的,正在消失的和将要消失的做些什么?我想通过做这些"无用"的创作寻找人性中最本质的东西,那些无论我们的科技和经济发展到何种程度都依然是人们内心深处最渴望的永恒不变的东西.....”

在Palais Royal举办的这次展览，服装与土壤、木排地板亲密结合，没有一丝突兀感。马可试图告诉人们关于“人类和自然”“环境与和谐”这个更深刻值得人们关注的问题。当那些法国人带着满脑的疑问，俯身仔细研究那些“似时装又似文物，似艺术品又有时装气息”的面料如何做出时，马可只是淡淡的微笑，谦虚低调的态度令人肃然起敬。谁说中国人的服装走不出国门？谁说时装只有一种定义？马可为中国人的时装走向国际做了一次别具含义的示范。

马可“ WUYONG” Palais Royal静态展
展览时间：07年3月1日至4月6日
星期一至五11：30至1：30AM，3：30至6：30PM

(撰文、摄影：Puffy Cheung 编辑：陈宏)