暗调开场：从独白到流水，开启“寻己”之旅
不同于常规秀场的热闹启幕，Liu Hongchao 2026春夏大秀先以一片暗调铺陈氛围。黑暗中，缓缓响起来自不同地域朋友们那如同电影配乐般的对白，有人倾诉焦虑，有人袒露自我怀疑，但这些细碎的心声最终都指向同一个核心：看见自己，找寻自己。
针织为语：刚柔并济间，织就“河流”意象
作为品牌创始人兼设计师，刘洪超始终深谙针织的表达力，本季更在此基础上打破工艺边界，让“河流”与“自我”的主题融入每一寸织物。
发布会现场，松弛、浪漫、温暖的氛围扑面而来，白色、黄色、粉色、蓝色、亚麻米、黑色等柔和色调层层铺陈，每一处设计细节都在静静诉说“自我表达”的故事，成为本届时装周中一抹格外动人的针织风景。
在新品的工艺与形态呈现上，Liu Hongchao 2026春夏系列彻底打破了大众对传统针织、毛衣的固有认知，也为中国国际时装周的舞台带来了针织设计的全新想象空间。薄纱般轻盈的针织纱线被巧妙重组，勾勒出层次丰富的立体花边；多层钩织工艺叠加，营造出如冰珀般通透朦胧的质感。
从传统针织“厚重保暖”的固有认知，到“薄如蝉翼”的轻盈突破；从“平面剪裁”的常规形态，到“立体3D”的空间拓展；从“单层叠加”的简单搭配，到“多层交织”的朦胧空间感营造，再到“梭织与针织”跨界融合的创意组合——每一处设计都在彰显品牌对“针织边界”与“时装属性”的无限探索。同时，他还通过混搭不同质感的针织面料、以及针织与梭织面料，让服装在保留针织弹性与柔软的同时，拥有支撑廓形的“筋骨”——就像河流既有柔软的形态，又有穿石的力量，服装也借此传递出“外在轻柔、内核坚定”的特质，暗合人们内心深处的真实自我。
此外，带有鹅卵石元素的编织包袋、手工吊坠等配饰，更以具象的方式呼应“河流”主题，让整个系列的叙事更显完整。
闭场升华：拥抱自我，传递松弛力量
当闭场模特身着全手工钩织的黑色透明罩衫，缓缓走向秀场中央，这场以针织铺就的“河流”终于抵达“自我”的终点。随后，舞台灯光温柔入水，所有模特驻足T台中央：有人两三相依、轻声对视，有人独自拥抱自己。这短暂的几秒里，秀场被“河流”赋予的柔软与感动填满，观众的情感体验也随之升华。
设计师心声：让衣服“回应”人，而非人“适应”衣服
“我希望让衣服和人都松弛下来。”秀后采访中，刘洪超这样阐释自己的设计理念，“你不需要改变自己去适应衣服，而是让衣服来回应你。”
对他而言，“流向自己的河”不只是一个秀场主题，更是一种生活态度，一次温柔的号召——在这个被外部标准与他人目光填满的时代，不必向外寻求答案，也不必执着于活成某种“模板”；真正的自由，是从容地选择“成为自己”。而Liu Hongchao 2026春夏系列，便是用一针一线，将这份“自我接纳”的力量，织进了每一件服装里。
