罗马建筑师Massimo Adario终于搬入了代表文艺复兴时期罗马辉煌建筑历史的公寓。他没有小心翼翼地遵循旧日风格，而是选择用富有未来感的设计语言与之对话。让日常在这方空间中流动成时间的形状。
Massimo Adario
The Designer
毕业于罗马大学，2007 年成立同名工作室。擅长在城市环境中打造令人惊叹的建筑和室内作品，将现代艺术和古典元素穿插运用，以独特的风格和对细节的关注而闻名。
01隐匿于宫殿中的生活剧场
“在罗马建筑中，萨凯蒂宫（Palazzo Sacchetti）的庄严气质独树一帜。这座四层建筑座落于 Via Giulia 街的末端，靠近圣天使城堡，文艺复兴时期曾是佛罗伦萨移民的聚居地。”探访建筑师 Massimo Adario 的罗马寓所时，他细致入微的讲述为我们开启了到访的旅程。
和四年前相比，如今的公寓扩展到两个风格迥异的楼层。“日间活动区位于四楼，其特色在于精细彩绘的木制天花板，天蓝色基调让人联想到十八世纪住宅的穹顶，此外还有朝南的大窗户”。
客厅与厨房、藏书室及餐厅区域更显丰富多元且，具有折衷主义风格；而二楼的卧室与浴室曾是阁楼，全然没有装饰，以粗犷的木桁架结构为特色。这种差异和对比正是设计的有意为之。卧室的空灵感不仅来自于纯白空间本身，也因由自然光从天窗漫射而来的共舞。这处全白帷幔包裹的空间，很难不令人想起 Adolf Loos于 1903 年为其维也纳住宅设计的卧室。
02设计中的材质交响与感性物品
改造方案刻意选用当代设计语言与材料，凸显原有的结构而非遮盖它。客厅内，灰蓝色织物覆盖的墙面与同色系地毯共同构成“柔软的盒子”，轻柔地附着于这座古老的建筑。Zerbino 大理石具有鲜明的纹理和极强的装饰性，大幅面的运用效仿了该建筑在建造初期罗马地区使用的石材：它既出现在日间活动区域，也存在于私人空间，与墙面的亚光不锈钢板形成一种设计上的“缝合”，强调了过去与当下的持续呼应。
住宅的每个空间都精心挑选了不同时代的艺术品、物件及家具，都是由主人 Massimo 凭直觉和热情挑选，并以极为自然的方式进行搭配。在他看来，好的设计没有时间限制，它的价值不在于年代，而在于与生活的共鸣。每当挑选一件艺术品，他总会立刻思考它最适合放在哪里——不仅看重作品本身的美感，更在意它与空间的互动和彼此之间能激发出的可能性。
03以建筑师的方式思考罗马
Massimo之所以选择Via Giulia街，是因为它仍保留着真实的灵魂，尽管这条街道以宏伟宫殿为特色，却远离游客如织的老城中心，周围还有好的餐厅、重要的艺术画廊、精品商店……
“相较于米兰等其他大都市，罗马是如此不同，节奏也更慢。这种氛围让我能够一直专注于个人的研究方向，不会被过多的外界刺激打扰。我的目标是发展一种超越时代的设计语言，而罗马无疑是最能体现这一理念的地方。同时，我认为它应当面向未来，不要盲目追随其他地方已经验证过的模式，以免总是落后。”
他对这座城市有更广泛和深入的思考，“罗马要审视自身，挖掘其独特性。这不仅指的是它辉煌的历史，还包括二战后那些鲜为人知的探索。比如Vincenzo Monaco和Amedeo Luccichenti、Julio Lafuente、Venturino Ventura、Francesco Berarducci等建筑师的作品——他们展现了一种简练的语言，有时甚至出乎意料地带有粗犷的风格，这是我在其他意大利城市中找不到的。罗马应当重拾那个时期的文字、电影、艺术与建筑之间的强烈关联，激发不同世界相遇的能力。”
在Massimo Adario的寓所里，罗马并非停留在历史的画框中，而是以一种悄然无声的方式继续生长。在他看来，设计不是风格的堆砌，而是日常与灵感的自然流动。这间公寓，正是他与罗马共振的方式。
撰文丨Francesca Benedetto、Since、陶乐乐
摄影丨Andrea Ferrari
翻译丨唐能
编辑丨李凌云
新媒体编辑｜Lydia Li
设计丨孔钧达
