一年一度艺术季拉开唯幕全球知名画廊、艺术家汇聚上海。11月13田，DECO联合跨界艺术家与设计师们：在西岸艺术与设计博览会现场开底一场生活的术探讨对设计师而言，家是其理念最直观地表达。那么，不妨随DECO走进论坛嘉宾之一——Kay Kuo的家，去看看她最满意的“艺术作品”。
Kay Kuo
THE HOST
摩克室内设计创始人，跨界艺术家，融合多元文化的空间美学设计师。生于上海，长于纽约，多元文化的成长经历以及对中国文化的热爱，使得她非常擅于将东方与西方文化及流行元素恰到好处地融合在一起。而深受Art Deco风格影响的她，也将自己的家打造成一座被艺术填满的缤纷花园。
Kay Kuo的家，看似随意的无序混搭中，却处处流露着灵感与温度。玄关处，陈逸飞与丁泉雄的画作低语，隐约透着这位上海设计师的生命底色。餐厅区域，毕加索、周春芽与Edgar Plans的作品展开跨越时空对话。客厅沙发背后则如同一座微型美术馆：狄青的自由、白珍的静谧、徐华翎的哲思、山姆·弗里德曼的活力与钱纲的细腻，以出人意料的方式在此交织共鸣。艺术品仿佛自空间中生长而出，与居所共生共息；这里不仅是家，更是她二十余年来游走于艺术、设计与空间之间的领悟与映照。
“先有艺术品，还是先有空间？”坐在冥想室中，KK抛出这个引人深思的问题。于她而言，艺术并非奢侈品，而是日常的必需。没有艺术的空间，只是生活的容器；而一件真正动人的作品，却能成为生命的知己。她珍藏着一幅玻璃已有裂痕的旧画，源于学生时代在巴黎跳蚤市场与Paul Jouve的狮子画作的不期而遇——那一刻的灵魂触动，引领她走上艺术收藏之路。
每一件藏品都链接着她的一段生命记忆，收藏并非严谨学术，而是充满个人情感的跳跃。她深信，艺术的价值远不止于博物馆的展墙，更是一种能重塑生命的力量。收藏的意义不在于占有，而在于通过对话，让生活生长出美的形态与深层意义。也因此，艺术品成为她与客户沟通的媒介。在不同的空间中，她借助画作与音乐、光线、氛围乃至其他艺术品相互组合，共同营造出独特的家的体验。家，由此成为一个不断生长意义的场所——让居住者不仅在此生活，更在此成长，走向更广阔的精神世界。
Q&A DECO对话设计师Kay Kuo
Q1 一件作品最先打动你的是什么？
“真正打动我的，是艺术家的真诚。那种来⾃⼈格、⽣命经验与情感的真实流露，往往超越了⽂字所能承载的范围。好的作品，总能在观者⼼中引发⼀种⼼灵的震颤，让⼈猝不及防地被触动。这种激动并⾮技巧带来的炫⽬，⽽是⼀种深层的共鸣。 ”
Q2 如何在家中为作品找到合适的位置？如何理解艺术与设计、空间的关系？
“我认为，艺术品不应该是孤⽴存在的。它和⾳乐、光线、空⽓、空间氛围，甚⾄与其他艺术品的组合，都会共同营造独特的体验。好的艺术品需要好的眼光与⽤⼼的⼈，才能放在真正合适的位置。⽐如，当⼀幅画与⾳乐同处在⼀⾯墙上，这是⼀种⼈为营造的效果，⽽真正的精彩在于作品与环境的互相呼应。光线的⻆度、空⽓的流动、空间的温度，以及作品之间的组合与对话，都会让艺术呈现出超越单件的美感。家因此成为⼀个不断⽣⻓意义的场所，⽽艺术与空间的关系，也就在这种呼应中被⾃然地建⽴起来。”
Q3 最欣赏艺术家的什么品质？
“我最欣赏艺术家的真诚。很多情感和思想难以⽤⽂字表达，但真诚的艺术家能把它们完整地留在作品⾥。每件作品都像⼀个⼩宇宙，浓缩着他们的⼈格、经历与态度。⼈只能活成⼀个⾃⼰，但通过艺术，我们能触碰到不同的性格、对⽣命的渴望以及对⼈间的态度。艺术能让⼈变得更加丰富。在我的设计⽣涯⾥，艺术品就是我的⽼师，它让我不断成⻓，也帮助我理解客户的梦想与渴望。整个收藏与欣赏的过程，本身就是⼀种学习与发现， 这种经历⾮常珍贵，也充满乐趣。”
Q4 相比专业藏家，有自己的体系或偏好吗？平时一般是冲动还是刻意购买？
“我并不是专业藏家，更像是⼀个在⽣活中与作品‘相遇’的⼈。每件作品都与我的⽣命⽚段相关，像⼀把钥匙，能开启某段记忆。我的收藏体系并不严谨学术化，⽽是带有个⼈情感的跳跃性。但这正是我的特点。购买时，我常常是‘先种草再拔草’，当遇到与⼼中预期契合的作品，就像⼀段恋爱，会毫不犹豫地决定带⾛它。”
Q5 在收藏过程中，觉得需要避免的错误是什么？
“我认为最大的错误，就是不去收藏艺术品。只有通过收藏，你才能跳脱出日常中被规则和评价所束缚的轨道。日常生活往往是有限的，而人的思维却是无限的。艺术品，就像是启动大脑的一把钥匙，它持续激发新的灵感与能量，让生活从‘日常’变得不再普通。”
Q6 你的第一件艺术收藏是什么？什么样的契机让你对艺术收藏产生兴趣？
“我的第⼀件收藏，是学⽣时代去欧洲旅⾏时，在巴黎跳蚤市场买下的法国艺术家Paul Jouve的⼀幅狮⼦画。那⼀刻它让我⼼中⼀震，我甚⾄⽤了旅⾏⾥⼀⼤半的现⾦，把它带回家。后来回想，那是我收藏的真正起点，也让我明⽩，⾃⼰会义⽆反顾地追随⼼中所爱的艺术。
其实，这份缘分也与我的成⻓环境有关。我是上海⼈，从⼩常常在南京路上欣赏Art Deco建筑；后来在纽约成⻓，⼜接触到许多同样语汇的建筑；⽽巴黎，本就是⼀座与Art Deco紧密相连的城市。当我在跳蚤市场遇⻅这幅画时，就像所有的经历都在那⼀瞬间交汇，产⽣了⼀种⽆法抗拒的熟悉与亲切。我常觉得，艺术收藏像是⼀种‘蝴蝶效应’。 ”
Q7：遇到想要进行艺术收藏的业主，你会如何建议他们？
“我始终希望业主能拥有一个会‘生长’的艺术之家。收藏无需等到装修完毕才开始，从你被某件作品打动，并渴望拥有的那一刻起，最重要的那一步已经迈出。等到空间落成，再将早已陪伴多时的作品安放其中，反而更自然，也更动人。
如果刚启程，不妨从阅读艺术史入手，了解东西方艺术的源流和脉络。在此基础上，你自然会关注当下的艺术潮流与创作动态。多去看展，多走进博物馆，在沉浸中滋养眼光，也保持内心的敏锐与真诚。终有一天，你会遇见属于自己的作品。”
Q8 怎样训练艺术眼光和品味？
“首先要大量阅读与观看，同时要在日常生活中保持对美的觉察力——无论是自然景致，还是建筑与细节，皆可成为审美的养分。更重要的是，始终保持内心的纯真。艺术并非越复杂就越高级，真正动人的作品，往往能直指人心。要信任自己的感受，每一次触动都是品位的积淀。久而久之，你的眼光便会如树木一般，自由生长，枝繁叶茂。”
策划 | 本刊编辑部
摄影 | 赵易宏
文 | Linda Jiang
编辑 | 唐娟
设计 | Darki、Olive
