窗外中银楼，背靠太平山：她把中环心脏的149㎡公寓变成无需逃离的城市归处

从大溪地的童年，到法国求学，再到扎根香港十余年——设计师Ketty Shan的轨迹几乎绕了半个地球。她曾在南丫岛造一处“避世之所”，又在中环“拥抱繁华”。最近，她用一套148㎡公寓串联起老香港记忆与半山绿脊风光：中银楼在侧，太平山之前。对她而言，设计不是逃离现实，而是与城市温柔和解。

KETTY SHAN

THE DESIGNER

现居香港的建筑设计师Ketty Shan，出生并成长于法属波利尼西亚（大溪地），早年求学法国，主修工程与建筑专业，经过八年系统性的建筑工程师训练，她搬到香港并深耕于更为多元化的空间项目，Ketty曾深度参与香港 Soho House的设计，打造以王家卫电影《花样年华》为灵感的中式鸡尾酒沙龙Kinsman等等。2020年，她创立设计工作室Atelier Shan，旨在透过设计建立人与空间、与环境和文化之间的相互尊重，她注重材质的原始质感，擅长将新旧元素与自然语言融合，创造出既柔和温暖舒适又不失个性的空间。

01 这一次她不“逃”了

两年前，设计师Ketty Shan曾受屋主的委托改造一座远离港岛中心的村屋，帮助他们“逃离”中环；两年后，她选择不“逃”了，在香港最繁华的核心地段——港岛西半山罗便臣道，让148㎡高层公寓化身成无需逃离的城市归处：中银楼与太平山同时框进屋主的窗前，城市与山林在此相互共存、彼此滋养。

虽是繁华深处，公寓周围的环境却出奇地宁静，“它像一颗隐藏的宝石。”Ketty如此说，房子位于中环腹地，西半山腰，距离半山扶手电梯和动植物公园仅数步之遥，城市天际线与苍翠脊线勾勒出独属于香港的轮廓，闪烁霓虹跳动着城市的脉搏，而窗前绿意则是山林的呼吸。

公寓所在的罗便臣道是香港历史最悠久、最负盛名的豪宅地段之一。从阳台望去，可以俯瞰中环核心区，高架桥上川流不息的车流跳动着城市脉搏中银大厦等标志性建筑尽收眼底，甚至可远眺维多利亚港，同时它也背靠太平山，享有开扬绿意与山景。公寓所载的建筑大楼每层仅两户，低密度高实用率，且沿用老香港建筑的布局，给人稳定、舒适的居住感，Ketty认为它“有一种奇特的能量感。”南北两侧的视野和山城双面景观令人着迷，但身处公寓内部却感到全然的自在。

公寓所在的大楼始建于1980年代，依然保留着“老香港”的建筑特质：高挑层高、宽敞的空间尺度、远高于新楼的实用率，以及被Ketty刻意保留的岁月痕迹。“屋主从一开始就明确表示，希望尽可能保留公寓的原有饰面与特征，并使用尊重原貌的材料，让空间承载着过往家庭的生活记忆。”

这种对“真实性”的珍视贯穿了Ketty的整个设计过程：她保留了南北双阳台的原始结构并保持其视觉与空间的互补与连贯——一面拥抱繁华，一面享有绿意；而1960年代香港的水磨石、茶餐厅瓷砖料贯穿室内，讲述着香港的旧日时光，她甚至刻意保留了原始窗台上的划痕和印记。

客厅中，绿色绒面沙发与一组USM茶几相互对话，复古黄铜画灯点缀墙面，也为欣赏艺术品提供了充足照明，“它们共同营造出微妙的光影质感，同时保持了整体的克制，以及色彩材质的简洁与考究。”Ketty说道。

“我认为城市的‘集体记忆材料’就是那些平凡质朴的材质与饰面，它们默默记录着人们过去的生活方式和日常轨迹。”Ketty回想起房子原本优越的格局和独具香港风情的装潢——近150平米的原始布局户型方正、三面开窗，高挑的层高、红色油漆墙面、天花板上的条纹壁纸、深棕色的主卧室，以及带有1980年代风格的卫浴洁具，她将其形容为“颇为奇特却充满复古的碰撞。”

客厅的另一视角，Ketty选择了朴素柔和、触感天然的墙漆与耐用的饰面，为空间创造安静祥和的氛围，为空间中的艺术作品、家具和物件留出表达和呼吸的余地。

“我们将其重新诠释为一种融合了中古美学与老香港怀旧气息的室内格调，这间公寓本身就如同一部记录过往家庭生活方式的回忆录。”Ketty希望将家的概念根植于更长久的历史之中，“我更倾向于叠加和再创造这些元素，而不是直接照搬，最终的效果应该是自然的而非刻意为之，我们保留的那些划痕和印记也为家注入温度和时间上的弹性。”她如此说。

02 烟火气里，种一片会呼吸的绿

这间建于1980年代的公寓原始布局约为1600平方英尺，对设计师来说是理想之选，它仿佛是昔日家庭生活方式的“回忆录”：一间异常宽敞的佣人房、一条狭窄如走廊般的厨房（宽度不超过2米）、宽敞的卧室以及较小的套内浴室。设计师保留了一面主要墙体、承重柱和梁，以及卫生间的位置对其进行重新规划，以适应屋主如今的生活方式；从玄关进入的视角，有一种有意营造的私密感，一道道拱门在视线中次第展开，引导人沿着走廊前行，一步一景。

对于设计师来说，公寓的面积和布局称得上是“理想”，但动线仍有优化空间，Ketty希望家能够呈现一种层层递进的空间叙事节奏，“我们追求的不是一览无余的全景，而是一系列‘揭示时刻’。”她通过拱门和玄关等过渡空间来框定视野，让视线层层铺开，使人在穿行于公寓的过程中移步换景。

一扇活动的书架门充当了书房的门，为空间注入层次与深度，设计师透露在改造时由于客梯停用，在使用服务电梯（经后阳台与厨房进屋）进入空间的动线也与前门玄关处进入的感受不同，她希望每种抵达方式都能有截然不同的空间情绪与体验。

走出玄关，一个宽敞开放的空间在眼前展现：扩建的厨房与窗外的山景，再往前走，视线落在餐厅区域和正对中银大厦的阳台，而客厅则位于窗前一角，与一面醒目的书架墙形成对话。“我们希望在室内空间与窗外景观、在城市与山景之间，创造出交互的惊喜感，并对香港的标志性地标做出深思熟虑的回应。”Ketty解释说。

餐厅的吊灯来自Houseof。手工吹制的琥珀色玻璃柔和了光线，沉稳地锚定着空间。当城市灯火渐次亮起，公寓内的氛围随之变得温馨而含蓄，甚至拥有一种奇妙的戏剧感。

“我们曾提出的四个不同的方案，都重点关注厨房位置、早餐角的可能性，及其与用餐区、后阳台的关系。”Ketty继续介绍道，“玄关是关键的设计之一，还有营造开放而宽敞的客、餐厅区域。”

而扩大后的厨房不再是一条狭窄的“过道”，而是串联起居空间的纽带，它连接后阳台，并与餐厅自然过渡，与客厅共同构成开放而连贯的空间序列，“我们优先考虑的不是空间利用率，而是编排体验上——让这里适合社交、能创造回忆。”Ketty说道。

原本狭长的走廊式厨房被扩大，且配有中央岛台。色彩上被赋予了深深浅浅的绿色，与窗外葱郁的山林相互映衬，仿佛一片会呼吸的室内绿洲。

从一开始，屋主就提出希望拥有一个绿色的厨房，“这抹绿色时刻与窗外沁人心脾的绿相呼应，在这个基础上，我们确定了瓷砖、面料与金属的色调。”厨房是家里真正的“心脏”，Ketty特意用一扇优雅的拱形门，创造出“豁然开朗”的视角：朝远处望去，太平山景映入眼帘，视线被引向室外，景观悄然融入家中，可谓邀山林入室。

03 “材料会优雅的老去，并尊重人的尺度。”

不同的功能空间运用了不同地砖，一组USM的柜子以不同远近关系错落摆放，彼此呼应又各自独立，构建出丰富的空间深度。两侧通往主卧和客卧。

Ketty认为，屋主对艺术品摆放乃至空间每处细节都相当敏锐。“我们不断推敲设计逻辑：从护墙板比例、灯具间距，到家具高度。”为了给窗外景观与艺术作品留出余地，设计师采用了相当克制的手法。“墙面与天花用了柔和的米白色，它足够中性，不争不抢，让色彩与形态自然凸显。为此，我们糅合了质朴而有时间感的材料、考究的工艺细节，以及错落有致的分区照明，来实现空间的安静与从容。”她说道。

卧室空间均采用克制的手法，素雅的色调营造柔和轻盈的氛围，照明则控制在满足功能所需的最低限度。主卧角落里，摆放着一盏由Arne Jacobsen设计的AJ落地灯；而客卧，仅以床头壁灯照明。

对于Ketty来说，对城市的情感是设计的灵魂。“我在香港生活了十余年，从理工大学的实习生，到如今两个孩子的母亲，它见证了我不同的人生阶段，我深爱它的坚韧与活力，也爱那些藏在街角与老建筑中的珍宝。”她回忆道。

正是这份对香港的深情，塑造了她对在地材料的理解，“材料是结构的延伸，更是情感的载体。它们处理着比例与细节，也承载着记忆、触感与氛围。”Ketty相信，材料会随着时间的沉淀而自然老去，成为温柔而日常的陪伴。

主卧套内卫生间的格局相对紧凑，以为步入室衣橱和书房腾出空间。素雅的墙面与瓷砖铺就一片宁静，盥洗台的金属五金件里彰显质感，泛着温润的光泽，而纹理丰富的大理石则为空间注入流动性。

从大溪地的成长，到法国的求学，再到香港的十年，这些地方与经历不断塑造着她的设计信念：要真实、真诚、富有艺术性。“这个过程起起伏伏，兜兜转转，但回想起大溪地的童年，我逐渐明白幸福并非自昂贵之物，而是所身处的环境、与大自然的连接，还有身边所亲近的人......大溪地永远是我的锚点。”她笑说，“好的设计不只追求美，更要滋养人与人的关系，让人无论身处何方，都能感到安稳自在。”

客卧的窗户正对山林景观，与浴室的绿色水磨石相呼应。

Ketty很能理解常年往返于香港与其他城市的屋主，那种对于“家”作为生活锚点的依恋。“家要舒服，能容纳日常琐碎，也能招待朋友。空间要耐看，功能也要实在，家具要服务于日常，人也无需假装过着某种不是自己的生活。”

她回忆勘景时曾走错了门，被一扇铁门困住，最后是邻居来“相救”。“我当时感叹这里邻里氛围真好。”她曾因城市高速发展而感到无力——建筑让人与人疏离，室内设计则给她希望：让家来恢复人对空间的认同。一次次迁徙与扎根之后，她更懂得：归属感看似无形，却能接住漂泊。

摄影 | Victor Vieaux

肖像摄影 ｜ Tracey Yuen

采访、文 | 栗子

编辑｜LJ

设计 | Karay