回到原点,是一种更深刻的前行

灵感来自神话中反复上演的轮回——毁灭、重构、再度崛起。Lee 不只是做衣服,更是在构建一种关于“成为”的仪式。

在她的视角中,时尚不只是视觉的张扬,更是内心的自我对话。《Re:Genesis》以极其个人化的方式诠释了这一主题:不是彻底重塑,而是慢慢剥落,直至本真。

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羽毛与珍珠光的低语,静谧却锋利

系列选材极具诗意:母贝般光泽的面料在光影中流动如水,羽毛的律动仿佛自然界中最柔韧的信号。

她不是在装饰身体,而是在为身体“造壳”——一层可以舞动的皮肤,一种表达亲密与力量并存的语言。

在那些既繁复又克制的细节中,Lee 用极致的工艺铺陈出一种“无声张扬”:不必喊叫,轮廓本身已在述说身份。

a model in a shiny ruffled dress poses dramatically

诱惑,不再是表演给他人看

这不是为了“吸引目光”的性感,而是一种极致的自我掌控。

像鸟类在求偶季节里展开羽翼、起舞、亮相,那是种本能,也是一种宣言。Lee 借此提醒我们——真正的诱惑,是对自身蜕变的坦然接纳,是灵魂在镜子前说出“我愿意”。

a model wearing a shimmering iridescent gown with dramatic sleeves

慢时尚的极致表达:每一道缝线,皆是时间的容器

与快节奏的时尚工业形成鲜明对比,《Re:Genesis》选择了“慢”。设计师将时间揉进布料、将记忆封进衣角,每一件作品都承载着一种被忽视的奢侈:耐心。

不是一季即弃的流行,而是可以穿进生命阶段的服饰——让你在某一刻与某一个版本的“自己”再次重逢。

a figure dressed in elaborate textured attire representing a mythical or aquatic character

Re:Genesis,不是重生,而是回归

最终,《Re:Genesis》不是要塑造一个“新我”,而是让我们找回那个被时代和身份遮蔽的“本我”。

她的作品不高声喧哗,却步步回响。在这个一切都在更新的时代,她用最静的方式,讲述了“归真”这件最响亮的事。

Credit list:

Designer: @alicialee_xx

Photographer: @Vadym_yatsun

Producer & Casting Director: @youyou_zhou

Makeup aritist: @lanslondon

Hair artist: @peter_cheng_hair

Nail artist: @queen.delulu

Stylist: @ ada_xuanr

Backstage photographer: @sophie.fodenpattinson

Bts Photogprher: @gengbing.photo

Assistant: @junjooyoung_

Talents: @enzokeuning @_hollywyche @camillevit0ria @beingewa @yelaenaid

Editor: @junyijacky