在“元宇宙”中 | 世界时装之苑ELLE与中国设计师Anna Yang的一次对话

当人类不可避免地踏入高度发达的科技时代时,该如何与机械共存,是共融还是抵触?当科技遇上时尚,又会擦出怎样的火花?关于以上问题的解读,都可在ANNAKIKI的世界中找到答案。

如果你有关注前不久结束的22秋冬米兰时装周,就会惊喜的发现,时隔两年, ANNAKIKI正式回归米兰时装周线下实体秀,发布了2022秋冬系列<后人类编码 POST-HUMAN CODE>。并于线上同步推出了2022秋冬NFT虚拟服饰胶囊系列。设计师Anna Yang用天马行空的想象结合着科技先锋的设计语言与创意巧思,在虚实交错的平行时空维度中持续探索着日新月异的科技与人类身体、社会环境、时尚理念的边界,为不同空间中多面自我的塑造与呈现提供着更多可能。

annakiki 2022秋冬nft虚拟服装胶囊系列
ANNAKIKI 2022秋冬NFT虚拟服装胶囊系列

ELLE也有幸与ANNAKIKI 创意总监、设计师 Anna Yang展开了一次对话,进一步了解到了创作背后的故事以及她的内心世界。

annayang杨子
AnnaYang杨子

#与时俱进的创意哲思

在当下的社会环境中无疑对设计师提出了更高的要求,如何把握住时代的机遇与挑战,如何将创意先锋的灵感用更具共情力的设计语言进行表达,都是Anna Yang一直在思考的事情。

ELLE:从2017年至今已经连续多次登上米兰时装周官方日程走秀,这一次您也依然选择在米兰进行发布,您觉得作为国内先锋设计师比起 5年前首次登上国际时装周的舞台,现在国内外的设计环境有何不同?

Anna Yang:自COVID时代以来,全球时装行业受到极大规模的影响。这次也是ANNAKIKI时隔两年来,回归米兰时装周线下实体秀。在经历了全球主要城市零售业停业、时装秀停顿、工厂停滞、全民lock down等种种现实的困顿后,如今我们已面临后疫情时代,受生活习惯及消费模式变化的影响,时装行业也因此变得更加数字化,不再单纯依赖传统时装秀,而是与科技相结合,从而衍生出虚拟走秀、NFT虚拟时装等。

annayang杨子
AnnaYang杨子

ELLE: ANNAKIKI 2022秋冬系列的灵感来源于科幻电影《阿丽塔》,您是如何将灵感转化进设计中的呢?您希望可以通过这一季的服饰向大众传达一种什么样的生活观念或是心理感受么?

Anna Yang:当看到同时拥有机械身体和人类柔软内心的“阿丽塔”时,引发了我对赛博格之于人类的意义的思考。在赛博格让生命有了更久远的延续的同时,是否也将令人类不可避免地踏入与机械共存的高度发达科技时代——“后人类时代”。在本季ANNAKIKI2022秋冬系列「后人类编码」中,我大量的运用了人体细胞、生物基因、电子脉冲、电路板等灵感元素,并延续选用了上一季液态金属感面料,象征着人类能够通过机械金属部件增强感官。在大秀开始时,人们可能一直在关注秀场上的艺术装置和模特身上的服装,当我的开场模特换上第二套look的时候,全场惊呼——她拥有着一双金属机械腿。我想,她就是我心中的“阿丽塔”之所在,这就是赛博格之于人类的意义,也是我想对大众传达的,以无机的机械去强化有机的血肉之躯,虚实结合,人机共生。

annakiki2022秋冬系列秀场
ANNAKIKI2022秋冬系列秀场
艺术家behnaz farahi设计的艺术装置作品《反向凝视》(returning the gaze)
艺术家Behnaz Farahi设计的艺术装置作品《反向凝视》(Returning the Gaze)

#回归“设计”本身

在一场场精彩纷呈的时装秀背后,设计师Anna Yang也在个人喜好与大众审美趋势之间做着深入且精准的权衡,而暗藏于“恰如其分”表达之中的,从不缺乏她对于创意灵感的巧妙转化、社会环境的深入思考以及对“美”概念的不懈挖掘、多面诠释。

ELLE:关于“设计”本身,您的想法或是初衷是什么?在创作时,您如何获取更多的灵感?在设计过程中最令您感到满足的是哪一个环节?

Anna Yang:设计本身是一件非常个人的事情,通过不同角度去向外界表达来自内心的各种感觉和情绪,而服装则是设计思维的具体呈现形式。从当下的社会现象中提炼、挖掘,通过科技的载体去表达,绝不拘泥于表象,探索“不为人知”的另一面,这就是我开始设计之路的初衷。

其实灵感并非来自特定的东西,我更偏向于捕捉来自当下社会现象、幻想未知的世界或是日常生活中乍现的灵感。它可能是一部科幻电影,一本探索时尚历史的书,又或者是一件艺术品,甚至遥远的宇宙星球,某个梦境,用敏感而情绪化的方式去与未来的时尚相碰撞,我很珍视这些给我带来情绪的延伸与遐想的灵感片刻。

annayang杨子
AnnaYang杨子

我想最令我感到满足的当属为collection命名的时候。很多人会以为我是先想出系列主题的雏形才开始设计,但实际上我是从非常抽象的东西开始设计的,往往在show开始的前两周,这个系列准备的差不多了,一直到最后一刻,我才会有“系列完成了”的感觉,并开始决定collection的名字。

ELLE:为什么会对“外星”“宇宙”“科幻”等领域情有独钟?3D 解构廓形、反传统的时尚语言一直存在于 ANNAKIKI 的设计中,可以帮我们解读一下么?

Anna Yang:就我个人而言,我一直很喜欢 Retro futurism 复古未来主义,用过去、现在与未来之间的关系创造出全新的东西。我常常会思考自己生活的这个时代,可能是由过去和未来两个时代交叠而出,以这样的形式去寻找灵感,抱着对未来的想象去创作。这种想象可以不局限于某个时间和空间,甚至可以超出我们所生活的地球之外的宇宙。这个听起来很矛盾的概念,却激发了我想要将过去的美用充满幻想的未来视角来重新诠释,于是,就有了具有反常规、怪诞、酷趣气质的ANNAKIKI。包括像3D立体袖子,解构不对称这些一直延续至今经典的设计元素,都是对“矛盾”立体的刻画。

annayang杨子
AnnaYang杨子

ELLE: ANNAKIKI 在很多人眼中都有一个“叛逆”的直觉感受,您是如何理解这种叛逆感的?在这个人人都追求个性化美感的时代中,您又是如何来平衡“叛逆”与大众审美趋势这两者间的关系的?

Anna Yang:在我看来,这种“叛逆”并非一个贬义词,而是一种求异思维。我把这种思维带入到设计中,是希望塑造一个不同于传统女性的形象,于是就出现了“一体两面、敢于不同”的ANNAKIKI。我认为美从来不是一种可定向化的认知,不必因受到现下规则的胁迫而去改变自我主观的意识,也不必随波逐流的一味迎合大众。一个品牌的灵魂正源于设计师对“美”这个概念的独特认知,加上对此十年一日的不懈追求。我想这也是ANNAKIKI如今能被大众所认可的原因。

#穿上身的不止于ANNAKIKI,还有个性的自我

在ANNAKIKI 2022秋冬NFT虚拟服装胶囊系列发布不久,不少时尚宠儿们就已上身打卡了,这无疑是ANNAKIKI成功塑造“元宇宙”部落身份的有力证明。而反观ANNAKIKI在不同领域间的探索,对于商业价值与艺术共生力的巧妙结合,又从另一个维度为大家提供着多样且丰富的选择空间,想你所想,懂你所需。

歌手、演员吉克隽逸身穿annakiki 2022秋冬nft虚拟服装“生物核”
歌手、演员吉克隽逸身穿ANNAKIKI 2022秋冬NFT虚拟服装“生物核”
艺人孟佳身穿annakiki 2022秋冬nft虚拟服装“异星来客”
艺人孟佳身穿ANNAKIKI 2022秋冬NFT虚拟服装“异星来客”

ELLE: ANNAKIKI 不仅受到国内外主流时尚媒体的亲睐,也受到了全球明星的喜爱,您觉得您的设计是怎样去帮助大家去表达自身更多的自信呢?

Anna Yang:正如“I AM WHAT I WEAR”的概念,时装是附加在自己身上的东西,代表了人们对生活的理解与态度。当人们乐于去穿我设计的衣服时,我想这也是他们对我所传递出的设计理念以及精神内核的一种认可。ANNAKIKI代表着“我”或者“我们”——一个追求特立独行的精神、有独特烙印和性格的群体。当穿上ANNAKIKI时,也意味着展现“一体两面,敢于不同”的自信与勇气。

elletalk—王菊
ELLETALK—王菊

ELLE:ANNAKIKI 在中国以及意大利都设有工作室,此前您也有过跨界合作或联名合作的经历,您觉得不同的合作形式会给您带来哪些感受呢?

Anna Yang:跨界合作也是我一直在不断尝试的领域。此前,在意大利与华为合作的全球首个设计师与人工智能共同创作的服装胶囊系列,也是我第一次尝试与人工智能展开互动,将华为P30系列AI科技引入时装设计中,创造出一个由人工智能协助设计的全新系列。这次跨界合作令我收获颇丰,当时尚遇上科技,就像感性与理性的结合,时尚让科技更艺术化,科技则让设计更加智能数据化,正如ANNAKIKI的slogan:一体两面,敢于不同。我希望通过这样的跨界合作,让设计与科技的价值都能在我们所处的时代得以诠释。

annakiki for huawei 全球首个ai人工智能系列
ANNAKIKI for HUAWEI 全球首个A.I.人工智能系列

ELLE:作为一个成熟的品牌而言,难免不去考虑它的商业价值,那您又是如何去平衡艺术价值与商业价值之间的关系的?

Anna Yang:关于如何去平衡品牌的商业价值与艺术价值,是每个服装设计师必经的课题。商业与艺术,实则密不可分,在投入自己感性梦想的同时,也需要用理性、长远的角度去调整设计与商品结构,把控艺术与商业之间微妙的平衡。以ANNAKIKI以往运作的经验,在一个成功的系列中,商业款、设计款、形象款分别占据着不同的比例:较为基础的商业款能够切入大众消费心理;设计款着重于设计概念的表达,既有独特稀缺性又具卖点,常用于广告拍摄宣传;形象款则用于走秀及橱窗艺术展示。这三者都是必不可少的重要角色。

#探索“后人类”时代的自洽答案

随着科技的飞速发展,如何更好地在把握住当下,又如何更好地诠释内心所想,对于设计师Anna Yang而言,ANNAKIKI就是一个自己设法与世界发生关系,在思考当下的基础上想象对于未来的表达途径。而元宇宙是数字世界和物理世界的融合,它代表着无限的可能,有着巨大的尚未被开垦的领域正待我们去创造和探索。人们的想象力是不受限的,由此也将创造无穷的可能性。

ELLE:科技发展在带来便捷的同时也会让生活节奏变快,一定程度上也会引发边界模糊的焦虑感,您会有这种感受么?或者您是如何理解科技与日常生活的“自洽”的?

Anna Yang:当人类在越来越依赖强大科技的同时,是否也会有反噬人类未来的风险?在这种矛盾感中,我想象人类将不可避免地迎来“后人类时代”,也是我为本次秋冬系列命名的原因。同时,我也推出了2022秋冬NFT虚拟时装胶囊系列,旨在突破肉体限制,构筑边界模糊后的人类身份,为另一个平行维度的新兴人类打造独一无二的身份标签。在我眼中,当NFT虚拟时装渐渐走入人们视野,这正是一种科技与日常的“自洽”。

annakiki 2022秋冬nft虚拟服装胶囊系列
ANNAKIKI 2022秋冬NFT虚拟服装胶囊系列

annakiki 2022秋冬nft虚拟服装胶囊系列
ANNAKIKI 2022秋冬NFT虚拟服装胶囊系列

ELLE:您是如何理解 NFT 这个大趋势的呢?在此次推出的全新胶囊系列作品中,您又是如何将这种理念和设计结合的呢?

Anna Yang:我认为,当下大热的NFT正代表了人们与日俱增的精神需求,换言之,这也是一种时代的进步,并且在未来有着不可估量的市场。和ANNAKIKI 2022秋冬“后人类编码”系列一样,NFT胶囊系列以赛博格为主要线索进行丰富,将人体细胞、生物基因、DNA等灵感元素糅入对后人类时代的幻想之中。如系列中的超长款的廓形大衣、液态金属质感的礼服裙,象征着人类能够通过机械部件增强感官,也是对虚实结合、人机共生概念的重申。

音乐人万妮达身穿annakiki 2022秋冬nft虚拟服装“异星来客”
音乐人万妮达身穿ANNAKIKI 2022秋冬NFT虚拟服装“异星来客”
时尚达人、造型师韩火火身穿annakiki 2022秋冬nft虚拟服装“编码生物”
时尚达人、造型师韩火火身穿annakiki 2022秋冬nft虚拟服装“编码生物”
时装创意人江南boynam身穿annakiki 2022秋冬nft虚拟服装“后人类样本”
时装创意人江南BoyNam身穿ANNAKIKI 2022秋冬NFT虚拟服装“后人类样本”

ELLE:据您观察,目前可持续的时装设计趋势是什么?对于ANNAKIKI而言,实现可持续的关键又是什么?

Anna Yang:用可持续发展的眼光去改革时尚产业是时尚圈一直以来被热议的话题。我认为“可持续性”不仅仅是呼喊一句简单的口号,推出一个特别的系列,而是需要落实到实际的产品设计和经营操作上,如原材料、生产、包装到零售等进行大范围的技术革新。借用近来很流行的一个词叫做circular fashion,它的意思是可循环时尚。在争名逐利之外,以我们所熟知的可持续性发展的概念去结合科技来创作全新的产品,让时尚与设计的价值始终以循环的方式得以体现,也是ANNAKIKI近年来一直在做的事情。

annayang杨子
AnnaYang杨子

ELLE:ANNAKIKI 未来还会持续在“元宇宙”中探索么?对时尚的未来有什么期待呢?

Anna Yang:当然~我想只要我们生活在现实世界中,就永远不会停止对“元宇宙”的好奇。会的。我也非常期待在未来时尚能与科技产生更多的碰撞火花。

结束了与设计师Anna Yang的对话,不难发现她所呈现的创意巧思不仅得到了国际的认可,更在保有全球视角的基础上融合着独特先锋的表达方式,将科技与社会发展、情绪共鸣的真实连结刻画于作品之中,展现着多元且丰富的审美自信与设计力量。未来以至,一切就绪,而可“自我定义”的时尚时代,就是最好的当下。

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