他们不从商业出发，却用设计重塑中国新零售的空间逻辑

Lemaire成都太古里店的亮相，将其幕后的设计团队F.O.G.建筑事务所推上了社交平台上的热门话题，而距离F.O.G.上一次设计“打卡圣地”——观夏北京国子监店不过3年而已。这间创立6年的事务所，如同其名，像一团“正在形成、随时变化的雾”，仍然难以被清晰定义和归类，团队成员在不同尺度、功能各异、多元叙事的项目中探索边界，拥抱变化与流动。DECO走进他们的工作室，与他们一起工作了一整天，尝试了解这间“无法被定义”的事务所的工作日常。

01WHO IS F.O.G

F.O.G.建筑事务所上海工作室的入口，松散地摆放着绿植、办公用品、奖牌、酒柜……还有貔貅摆件、找艺术家定制的年画这类体现工作室生活趣味的吉祥物。

2019年，郑宇与詹迪于伦敦创立F.O.G.建筑事务所（F.O.G. Architecture），两位毕业于伦敦建筑联盟学院的建筑师在短短七年时间里，将团队迅速发展成为一支拥有三十多位成员的国际化设计师队伍，现有7位合伙人带领团队，在不同地点办公，看似分散，实则有强烈的内在连接力。

合照为F.O.G.建筑事务所的7位合伙人，后排从左至右分别为：吴雷蕾、邹德静、詹迪、郑宇、AJ 熊爱杰，前排左，曹筱袤，前排右，侯绍凯。事务所内部秉持“平等”与“协作”的组织原则，以合伙人机制推动日常运营。

F.O.G.不仅是“雾”（fog），更是一种动态过程的隐喻——“一块正在形成的雾，正在构建，一直生长”。郑宇解释道：“它的边界不用太清晰。字母后加点，意味着每个字母可以指向不同的词语，充满变化的可能。”这精准定义了事务所的基因：直面真实，拥抱生长性与开放性。

02HOW THEY WORK

F.O.G.位于上海的工作室室内是一个露出建筑原始状态的混凝土空间，可移动的吊灯和部分桌椅为空间增添了灵活性和流动性。

从梧桐树掩荫的小马路拐进里弄，拾级而上便是F.O.G.位于上海的工作室。虽然朝九晚六，但设计师们工作起来似乎容易忘记时间。只有入口处恣意生长的绿植、悬挂在半空的大型绘画、星罗棋布的蝴蝶装置，这个保留建筑原始状态的的混凝土空间释放着让人放松下来的能量。他们的另一处办公地点位于重庆。

工作室空间局部。灵感搜集、材料选择、参考书

F.O.G.关于“雾”的流动性，不仅体现在事务所的“命名哲学”中，也体现在他们灵活的人员架构和分工上。事务所内部秉持“平等”与“协作”的组织原则，以合伙人机制推动日常运营，无论是合伙人还是设计师同事们，每一位成员都需要具有设计到落地全阶段的综合能力。

这样的动态组合，既保证了思想的碰撞与视角的多元，又确保了项目从概念到落地的连贯生长——他们以接近“集体创作”的方式推进设计。事务所每年会组织1-2次全体聚会，与所有人分享和交流最近完成的项目。

Cycle Cycle巡游亭是一个可移动的面包咖啡快闪店。F.O.G.以此探讨土地和食物、建筑和人的联系，这对于他们而言是同一叙述的“表”与“里”，他们试图用建筑的方式找回当今社会中人与土地、人与人的连接。图片©INSPACE

Lemaire成都太古里店这一项目，是F.O.G.将建筑的叙事性与渐进性发挥到极致的典范。作为Lemaire首家合作的中国设计事务所，最初Lemaire找到F.O.G.时，是被他们在各类品牌空间设计中所展现的对空间、材料、文化等议题的探讨所吸引。他们将设计积淀为一种精准的技艺，协助品牌确立空间价值并恰到好处地向用户传递。

Lemaire成都太古里店模型。其设计以“日常性”为设计锚点，通过消解室内外边界，营造连廊景，在喧嚣的环境中营造了"闹中取静"的空间感受。

而在商业逻辑之外，他们还关注设计的社会外溢价值。在效率至上的商业逻辑与形式各异的设计表达不足为奇的当下，F.O.G.走在一条关注空间情感价值与人文体验的路径之上，以此去探索和接近建筑设计更为本质的价值维度，探索空间作为人类存在场所的情感能力和精神意义。

每一个项目背后都有着团队扎实的调研工作与精心准备的档案。

在与客户沟通前期概念设计和方案时，他们有着扎实的设计调研与极强的思辨性。通常，郑宇会在呈现一连串精致的项目模型后，将几大本厚厚的项目档案摊开，一页页翻阅向客户讲述，层层展开设计理念。

工作室中散落着大大小小的项目等比缩放模型，其中还包含未被客户选中但团队自己很喜欢的项目模型，打开之后能看见其中的精细的建筑结构，在多层次的开放性叙事当中，那些难以描述、不可名状的空间感知也渐渐变得具象起来。

而在项目推进过程中，他们在每个阶段都极其严格地把控细节，比如，在早期概念阶段和制作大型样品时，他们就会和客户讨论材质的具体运用、镜子等物件的固定方式，甚至地插如何排布等，在有设计大框架的同时，照顾到空间的方方面面，润物无声地建构起人对空间的感受。

Lemaire成都太古里店，设计使用酱缸、竹 席等在地材料，以及凉山查尔瓦被毡、慈竹竹编等非遗传承工艺建构了本土生活与品牌文化诗意的对话。摄影©Wen Studio

上海小着高级体验店。因地处人气街区，设计中，F.O.G.通过将沿街立面更换为透明玻璃幕墙，突出光线、开阔感等元素；并在入口和窗边设置座椅，“打开”了店铺的前场空间，在店铺主体和街区之间建立了一个事件空间，提供休憩区域的同时弱化室内外边界，以此激发人们的使用积极性，周围环境的活力也随之增强。

观夏国子监店。这套建成于清代中期的三进四合院的修复工作历时一年，面对拥有280年历史的古老建筑，如何权衡保护与开发的力度成为设计思路的发端。起初关于取舍，F.O.G.建立了一套有关该空间内构件的评判标准；其次是处理建筑新旧功能的起承转合，将庄严肃穆、作为私宅使用的古老合院，塑造成开放友好、能够连接四邻的公共商业空间；最后是围绕品牌特征的考量，利用天然存在的东方庭院元素，以最适度的触碰，渲染出一种能够展现观夏特色的空间情绪。

尽管品牌各异，F.O.G.的商业空间设计项目有着隐秘的共性，它们大多超越传统商业空间对效率和效益的单向度追求，在此之外还思考和探索着商业空间的公共意义。从早期的北京观夏国子监旗舰店、上海小着高级体验店和咖啡店小鸟杯等，到如今的Lemaire成都精品店，都彰显出他们从空间意义本身出发，通过设计技法，在线条、建构、体量与光影的层层递进之间构建感官叙事与丰富体验的特征。

湖北省当阳市青龙湖水质监测瞭望观景亭。项目从建造到运营，整个过程都有当地村民的积极参与，满载着社区记忆。

事务所在公共项目和文化空间上的尝试，则诉说了“雾”的另一面。它们展现着功能性、文化性与情感体验的融合，既满足实用需求，也成为激活社群的载体。

这也体现出事务所的设计策略：将人的感受作为核心考量，让建筑可以是社区的“有机”伙伴。例如在湖北省当阳市青龙湖水质监测瞭望观景亭项目中，F.O.G.以“错位的构图”轻轻落笔：向南的坡屋顶如同地貌延伸，让行人踏浪而上；向北的静态平台则如河岸的静谧之眼，引人驻足凝望。

尽管重庆科学未来城含谷中学构想方案在竞赛中遗憾获得第二名，未能中标，但它却是事务所最喜欢的项目之一，他们以此探索一种全新的中学建筑类型。

他们为重庆科学未来城含谷中学构想的方案，则是以“拆除围墙”为出发点，大胆地模糊了校园与城市的物理与心理界限，希望让学校真正回归其天然的公共性。项目通过在教学区与社区之间设置一个“转换层”，构建类似过滤器的安全空间，同时连接着多个功能区域，使半地下的图书馆、体育馆、剧院、美术与多媒体教室等公共功能能够在特定时段向社区开放。四周的缓坡环道则为公众进入校园提供了自然的路径。

由此，常见于学校的、整块独立的公共功能空间被解构，有序分散于教学和生活空间里，四处可以是操场。“学校对师生来说就像一座小型城市，我们不希望它变成外部城市里的一座孤岛。所以我们将把它变成一个巨大的‘花园’，可以让师生、家长甚至整个社区都融入进来。”郑宇说道。

观夏深圳快闪店；

海丰盛里小鸟杯咖啡店。二者均为城市中插件式的小微空间，对F.O.G.而言，这也是城市活力的发生地。

纵观F.O.G.的设计实践，在零售商业，它们在触觉与情绪中勾勒品牌记忆；插件式的小微空间则是他们对当代城市中公共生活多样性的理解：城市活力就藏在日常生活中的微小相遇；而对于公共建筑，他们将人的感受作为最重要的考量因素，让建筑成为伙伴……对F.O.G.来说，或许项目的空间并无大小之分，边界亦非限制，它始终是连接人与环境的情感媒介。

03WHAT INSPIRES THEM

Q&A

如同其名，时至今日，F.O.G.仍然像一团“正在形成、随时变化的雾”。从最初接触到逐渐深入了解，会发现他们看似“松散”的形态背后有着极为精细的构架和严谨的逻辑，以及他们对于设计所能创造的社会外溢价值的信念感。这些在商业价值和经济收益之外的坚持，塑造了他们对于每一个项目独特的思考原点与工作路径，正如他们的自我介绍所言：

“超越商业逻辑之上，我们更看重设计的社会外溢价值——通过每一个项目，积极地改造促进整体生活环境的提升——让城市与乡村空间因设计而向更美好的方向演进。”

摄影｜胡彦昀、大可、熹熹

造型丨Darki

文 | Simona、Jun

编辑 | xixi

设计 | Darki

项目图片来源 | F.O.G.建筑事务所